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Categoría Mujeres Legendarias


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Agnès Varda, un cine diferente

“El cine es una forma de pensamiento”

Agnès Varda fue considerada una excelente escritora y cineasta nacida el 30 de mayo de 1928 en Bruselas, Bélgica. Murió el 29 de marzo del 2019 en Paris, Francia.

Su carrera cinematográfica fue exitosa, un tanto por los premios obtenidos y reconocimientos pero aun más, por ser una de las primeras mujeres cineastas que llevó a la pantalla grande un cine diferente que reflejó la realidad social y femenina desde una perspectiva muy humana. Asi mismo, apoyó a los desprotegidos, a los humildes… Ella decía que el cine era su espacio de intimidad y refugio, de construcción de uno mismo. Su cinematografía se aprecia desde lo íntimo a lo social.

Por otra parte, Varda declaró el estilo único de “cinescritura”. Consideró que todas las ideas y decisiones deben plasmarse, al hacer una película. Para ella había muchas maneras de contar una historia, por eso siempre dijo que la “cinescritura” contribuye a la experiencia del mundo desde las vivencias de otros.

Obras audiovisuales

En cuanto a obras audiovisuales, Varda realizó diversos documentales, películas, videos… los que reflejaron muchas de sus emociones y varias problemáticas de género. Adoró también la fotografía.

Rostros y Lugares” (2017)  es el título de un documental excepcional que ella hizo junto al joven artista urbano francés JR. Trata  sobre recuerdos para la posteridad a través de la imagen real y ampliada de la mayor cantidad de instantáneas impresas en diversos sitios de Francia, instalaciones fotográficas en vagones de tren, tanques de aguas…Consistía en que cada rostro impreso tenía una historia, fotografiados para que no se perdieran en el olvido de la memoria de Varda.  La cinta obtuvo diversos premios en varios festivales internacionales incluyendo el Festival de Cannes. También se le otorgó un Oscar Honorifico y la cinta categorizó con nueve nominaciones a Mejor Documental.

Varda y JG

Otra de las reconocidas cintas  “Cléo de 5 a 7” (1961),  “Las playas de Agnès” (2008)…son espejos de sus emociones. Ella tuvo un gran campo de trabajo, la artista se enfocó bastante en el feminismo y en los temas que laceran una sociedad.  Otra de las cintas insignes fue “Los espigadores y la espigadora” (2002) una obra cinematográfica que dejó ver una sociedad europea en la que no todo es glamuroso y de “ricos”. Existen personas que recogen lo que otros desechan. En este filme se habla de consumismo, de la basura, de la miseria que se puede vivir dentro de una sociedad. La artista quiso tratar este tema en Francia por que uno no esperaba que pasaran esas cosas en un país “rico- europeo”. Viajó a diferentes regiones de Francia: al campo, la costa, la ciudad…para confrontar en esta película, las necesidades que muchas personas viven.

Su punto de vista

Además, Varda consideró que las mujeres cineastas tienden a ser más solidarias que los hombres cineastas refiriéndose a que los hombres piensan más en que sí una película tendrá éxito o si será taquillera o no. Las mujeres en cambio –pensó- son más solidarias en este aspecto, ya que se interesan más en reflejar las emociones de las personas, en tratar de remover sentimientos  y lograr posibles cambios en una sociedad  a través de lo que vean los espectadores. “Pienso que los hombres cineastas tienen más competencia que las mujeres cineastas, en estas hay más solidaridad”, señaló alguna vez.

Agnès fue revolucionaria en el cine ecológico. “Voy a filmar a gente que comen lo que tiramos”. A pesar de su edad siguió con la curiosidad constante de la forma de expresar lo que veía. Defendió el proceso de las libertades de las mujeres. Agnès definió un proceso de guion diferente para los documentales en los que debía estar todo preparado. En cambio, para la ficción estaría todo totalmente escrito; muchas veces lo escribía el mismo día o en las noches como en “Sin techo ni ley” (1985).

El arte de Varda

A lo largo de su vida, la artista participó en diversas las instalaciones para Bienales de Venecia, Museo Cartier, en muchos museos belgas… Según Varda, las instalaciones generan más libertad, nuevos soportes, nuevos públicos que no son los mismos que los del cine. Las instalaciones brindan la posibilidad de hacer varias cosas en formatos diferentes.  La artista  proyectó películas en neumáticos, en una pared de bidones…A ella le interesó más hacer experimentaciones. Una mujer que trabajó a modo de brindar una comunicación con el espectador. Afirmaba que el azar era divertido y la ponía muy feliz.

Varda hizo siempre  una reflexión a la urgencia de seguir creando arte y celebrar la vida.

Sin dudas, fue una mujer sin presedentes en el séptimo arte

Katherine Johnson, john Glenn, NASA, matemática

Katherine Goble Jonhson, una historia de vida inspiradora.

La historia de la primera mujer afrodescendiente que calculó los vuelos espaciales que llevaron al hombre a la luna en 1969 (Apolo 11), marcó el paso de una nueva era en la humanidad.

Katherine Goble Jonhson nació el 26 de agosto de 1918 en Virginia Occidental. Fue física, científica espacial y matemática. Ella  hizo un gran aporte a la aeronáutica de Estados Unidos y sus programas espaciales. Desde pequeña fue una alumna brillante con máximas calificaciones en las matemáticas, esto hizo que matriculara con diez años en una escuela secundaria. A los 18 años se graduó  con los más altos honores en la Universidad, en 1937. Fue la primera mujer negra en entrar a esa universidad en una etapa de segregación racial.  

Las tres mujeres matemáticas afroamericanas que hicieron grandes aportes a la NASA

En 1953 comenzó a trabajar en la agencia de la NASA donde fue humillada en varias ocasiones por ser negra en el lugar donde muchos hombres blancos sobresalían. Ella nunca le dio importancia al racismo, siempre se concentró en su profesión y trabajó con mucha dedicación día y noche. Defendió sus valores e inteligencia frente a todos, sin importar género, posición o condición. Siempre mantuvo la fe en la democracia americana. La precisión de los cálculos y ecuaciones matemáticas de Katherine hizo que por primera vez, un estadounidense orbitara la tierra, el 20 de febrero de 1962. Ella calculó la trayectoria parabólica de los primeros vuelos espaciales. Aunque ya existían los cálculos computarizados, ella verificaba y rectificaba los ángulos de trayectorias y la sincronización del módulo lunar con el módulo orbital, aterrizaje y análisis del “Adelante o no” para el regreso satisfactorio de la nave a tierra, como ejemplo fue el Friendship 7 en el que viajó John Glenn. Se destacó en las misiones del Proyecto Mercury Redstone y Apolo 11. Cualquier error podía haber sido fatal. Le decían la calculadora humana.

Tres mujeres legendarias

Sus amigas: Dorothy Vaughan y Mary Jackson también contribuyeron con grandes aportes en la NASA. Dorothy fue la primera supervisora de programas computarizados IBM (International Business Machine) en la NASA y Mary Jackson, la primera mujer ingeniera aeroespacial de Estados Unidos. El trabajo de Katherine abrió las puertas a otras mujeres dentro de la NASA.

Película con tres nominaciones a los Premios Oscar en el año 2017, «Hidden Figures» o «Talentos ocultos»

En memoria a estas grandes científicas matemáticas, la escritora Margot Lee Shetterly hizo un libro titulado “Hidden Figures” (Figuras ocultas) en el que se basó posteriormente el director Theodore Melfi para lograr el biopic “Talentos ocultos” (2016) de estas tres mujeres legendarias. La cinta es una comedia dramática y feminista que narra la historia nunca contada de tres mujeres matemáticas que trabajaron en la NASA en los años 60, tiempos de segregación racial. La protagonizó fue la actriz Taraji P. Henson, como Katherine G. Johnson; Octavia Spencer, como Dorothy Vaughan y Janelle Monáe, como Mary Jackson. El filme obtuvo tres nominaciones en los Premios Oscar en el 2017, a Mejor película, Mejor Guion Adaptado y Mejor actriz de Reparto a Octavia Spencer… La gala fue la ocasión para que la protagonista real de la historia subiera al escenario. La cinta mostró al público y a todas las personas, que a pesar de los prejuicios de una sociedad y de los obstáculos que se impongan deben luchar siempre por alcanzar un sueño. Es una ovación a la perseverancia.

En mayo del 2016 la NASA construyó el Centro de Investigación Computacional “Katherine Goble Jonhson” en su honor, con una inversión de 23 millones de dólares, situado en Virginia. El centro develó una estatua en honor a los cien años de la legendaria figura.

Katherine obtuvo disímiles premios y reconocimientos a lo largo de su carrera: Premio por ser la Matemática del año (1997), Premio de la NASA ( NASA Group Achievement Award) en el 2015. En el 2017 el Presidente Barak Obama le otorgó a los 98 años, la Medalla Presidencial de la Libertad de Estados Unidos, máxima condecoración civil de ese país; Medalla de Oro del Congreso de los Estados Unidos (2019)…

Katherine G. Jonhson sirvió durante 33 años a la NASA y trabajó en los planes de misión a Marte. Ella murió el 24 de febrero del 2020 a los 101 años de edad.

Una de sus frases “Algunas cosas desaparecerán de nuestra vista, pero siempre habrá ciencia, ingeniería y tecnología. Y siempre, siempre, habrá matemáticas”.

Sin dudas, una mujer legendaria.

Lola Flores

Cosas que no sabías de Lola Flores, la Faraona

Lola Flores, quien recibiera el apodo de la Faraona, es un legado español que llega a nuestros días y no precisamente porque el apellido y su descendencia siguen acaparando titulares, sino porque la magia de La Zarzamora es y será eterna.

Cantante de copla y flamenco, bailaora, actriz y presentadora, la Flores podía con todo, a pesar de las críticas se cansó de llenar teatros y de acumular seguidores.